Rüzgar borularının çeşitleri. Üflemeli çalgılar: liste, isimler. Büyük müzikal trompet

Wikimedia Commons'ta Boru

Boru yapısı

Trompetteki staccato tekniği parlak ve hızlıdır (en aşırı notalar hariç). Tekli, ikili ve üçlü staccato son derece net bir şekilde elde edilir.

Çoğu valf trili modern trompetlerde iyi çalışır.

Sessizlik uygulaması

Sesin gücünü (mantar susturucu, buket, planörler ve kapaklar) veya daha sık olarak tınıyı (normal armut) değiştirmek gerekiyorsa, trompet üzerindeki susturma oldukça sık kullanılır. Klasik trompet için sessiz ( armut) - sokete yerleştirilmiş armut biçimli bir nikel boşluk. forte, sessizin neredeyse hava çıkışını tıkadığı (kornadaki benzer bir teknik durur) boru duvarının titremesinin yarattığı çınlamalı armonik ses sayesinde keskin ve grotesk ses çıkarır ve böyle bir sessize sahip Piyano, sesin içinde ses efekti verir. mesafe, tipik çatırtı sesini korurken, modern müzikte de kullanılıyor armut biçimli dilsiz için fincan(tamamen sessiz mantar) yumuşak, hafif sızlanma sesi verir. Caz trompetçileri her türlü ses efektini (hırıltılar, vıraklamalar vb.) yaratmak için çok çeşitli susturucuları kullanır. Başlıcaları şunlardır: düzeltilmiş armutçıkışı açan (ses keskin ve serttir, ancak zil sesi ve çatırtı olmadan), düz bir sessizde sessiz, uzak bir ses imkansızdır, Harmon- uzaktan ses oluşturmak için kullanılan (çatırtı olmadığı için normal bir üfleyiciden daha iyidir) ve miyav-miyav efektleri için (çubuğun hareketlerini kullanarak) kullanılan, hava tahliyesi için çubuklu bir üfleyici - Harmon her zaman yalnızca sessizce ve uzaktan ses çıkarır. Böyle sessizler Wawer Ve Buket ahşaptan yapılmıştır ve armutla hiçbir ortak yanı yoktur (düz ve armonik, yüksek ve sessiz ses özelliklerini geliştirmek için değiştirilmiş armutlardır). Buket ahşap bir konidir (ses dağılır ve hafif klarnete benzer bir renk tonuna sahiptir), tınıya tatlı, biraz gülünç bir ton verir, tipik aşk şarkı sözlerine benzer (alto trompetinin tınısı buket tarafından en güçlü şekilde bozulur, tamamen kısık bir ses). Ancak daha sıklıkla sesi yumuşatmak için kullanılır. bardak armut (mantar) müzik türünde daha evrensel. (“kadın” seslerinin hegemonyası ile sıkı tessitura dinamiği gerektiren cazda sesi büyük ölçüde bastırdığı için trombonlarda armut veya mantar daha sık kullanılır; senfonik müzikte ise trompet ve trombonlarda eşit oranda kullanılır.) dalgalanan kişi uğultulu bir ses çıkarır. Tabletler (veya Plangerler), bakır ve ahşaptan yapılmış, hem kapalı hem de delikli kapaklar, kaplar şeklinde harici susturuculardır, ayrıca plastik, yumuşak plastik ve hatta lastik kapaklar da vardır (kauçuk kapak, ünlü wah sesidir) Chatanuga ChuChu Glen Miller). Büyük şapka (" derinlik tableti") tınıyı çok az değiştirir, ancak tüm sessizlerin çoğu ses gücünü azaltır (özellikle sessiz bir ses için kullanılır). Ünlü cupronickel kapları özel ilgiyi hak ediyor - Ellington'un açık sessizi (daha doğrusu, tanıtılan Ellington orkestrasının sessizi) trompetçisi Cootie Williams tarafından) hayal edilemeyecek bir gülme veya inleme sesi verir, özellikle paralel olarak çift sessiz kullanıldığında etkilidir (daha tatlı bir sese sahip dahili bir mini armut ve dahili bir mini armut - çift sessiz armut tablet) Ünlü Karavan'da kullanılan, Latin Amerika müziğinden (Küba, Venezuela, Brezilya) gelen başka bir kapalı nikel kase tablet Kubop - tınısı parlak, hafifçe titriyor.

Boru türleri

En yaygın trompet türü, yazılı notalarından bir ton daha düşük ses çıkaran Si bemollü (B'deki) trompettir. Amerikan orkestraları sıklıkla C (C) akortlu, transpoze olmayan ve B'deki bir trompetten biraz daha parlak, açık bir sese sahip bir trompet kullanır. Kullanılan trompet sesinin gerçek ses düzeyi e(minör oktav E) ila C 3 (üçüncü oktava kadar), modern müzikte ve cazda daha yüksek sesler çıkarmak mümkündür. Notalar tiz nota anahtarıyla, genellikle tuş işaretleri olmadan, B'deki bir trompet için gerçek sesten bir ton daha yüksek ve C'deki bir trompet için gerçek sese uygun olarak yazılır. Valf mekanizmasının ortaya çıkmasından önce ve bir süre sonra. kelimenin tam anlamıyla mümkün olan her akortta borular vardı: D'de, Es'te, E'de, F'de, G'de ve A'da, bunların her biri müziğin belirli bir tonda çalınmasını kolaylaştırmayı amaçlıyordu. Trompetçilerin artan becerisi ve trompetin tasarımının gelişmesiyle birlikte, çok sayıda enstrümana olan ihtiyaç ortadan kalktı ve enstrüman tüpü kısaldı ve kalınlaştı (tessitura aynı kalmasına rağmen akordu bir oktav değişti) . Günümüzde tüm tonlarda müzik ya B'de trompetle ya da çok nadiren C'de trompetle çalınıyor.

Artık yaygın olan diğer boru türleri şunlardır:

  • Trompet pikolo(küçük boru). 19. yüzyılın sonlarında geliştirilen çeşitlilik, erken dönem müziğe (Barok), özellikle J.S.'nin müziğine olan ilginin yeniden canlanması nedeniyle şu anda yeni bir yükseliş yaşıyor. Bach. B-flat akortta (B'de) kullanılır ve keskin tuşlar için A akorduna (A'da) ayarlanabilir. Sıradan bir trompetin aksine, dört valfi vardır ve F veya E düz akort olarak ayarlanabilir (değiştirilen tepeye bağlı olarak). Birçok trompetçi, küçük trompet için daha küçük bir ağızlık kullanır, ancak bu, enstrümanın tınısını ve teknik esnekliğini etkiler. Tanınmış trompetçiler arasında Wynton Marsalis, Maurice Andre ve Hawken Hardenberger yer alıyor. Tipik olarak, küçük trompet Si bemolle değil (yedinciye kadar transpoze edilir), E bemol veya F ile (diğer küçük enstrümanlar gibi) notalanır, çünkü ultra yüksek seslere ihtiyaç duyulur ve burada B bemolde yeniden oluşturulur. Octavino akordu oldukça nadir ortaya çıkar ve trompetçi her zaman dördüncü valfe basıldığında çalar. Küçük trompetin tınısı daha keskin ve parlaktır ve genellikle trompetin tınısının hafifliğini korur. Küçük trompet esas olarak menzili yukarıya doğru genişletmek için kullanılır, çünkü çoğu besteci trompet üzerine giderek daha yüksek notalar yazmayı sever, yüksek perdenin inanılmaz güzelliğini hisseder (her ne kadar küçük trompet çalmıyorsanız bu inanılmaz derecede zor olsa da). Trampet trompeti bazen tınısının özelliğinden dolayı majör tonda çok çapkın bir tonda kullanılır, bazen de trajik doruklarda ruhtan gelen tutkulu bir çığlık gibi kullanılır. Küçük trompet, özellikle neo-barok nitelikteki bölümlerde ve caz bölümlerinde, en yüksek sesteki trompetçilerin (Wynton Marsalis, Kat Anderson, Arturo Sandoval) karakteristik stiliyle bağlantılı olarak sıklıkla kullanılır. Trampet trompetinin sesi normal trompetten daha güçlü ve daha parlaktır (tüm küçük enstrümanlar için tipik olduğu gibi).
  • Alto trompet G veya F'de, yazılı notalardan mükemmel bir dördüncü veya beşinci daha düşük ses çıkaran ve başlangıçta düşük perdede ses çalmak için tasarlanan, Rimsky-Korsakov'un emriyle, trombonda yeterli alto enstrümanının bulunmadığı pirinç bantlar için yaratıldı. grup (günümüzde tenor trombon, alto trombon bölümünün en yüksek perdesinde zorluk çekmeden çalınıyor ve alto trompet, doğanın kendisi için belirlediği yere gitti - karakteristik tür ve tınıya sahip bir enstrüman). Ancak son derece sıra dışı tınısı, onu Mlada'nın kendi operasında hemen kullanmaya zorladı. Bizet'in operasındaki Carmen'in ünlü motifi HER ZAMAN alto trompet üzerinde çalınır, çünkü bu enstrüman için özel olarak tını olarak yaratılmış gibi görünmektedir, ancak normal bir trompet üzerinde çalmak neredeyse mümkün DEĞİLDİR (A akordundaki trompet artık kullanım dışı). Küçük trompetten sonra en önemli çalgı olduğu ve Fransa, İspanya ve Yeni Dünya ülkelerinde yaygın olduğu (çok nadir olduğu ülkemizde ise trombonda Carmen motifi çalınmaktadır) açıktır. korkunç bir barbarlık örneği). 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarındaki birçok Rus besteci, alışılmadık tınısına dikkat çekti (o zamanlar özellikle Rusya'da popülerdi). Bunların arasında Shostakovich ve Rachmaninov - Üçüncü Senfoni var; burada bu trompet, romantizm için geleneksel Özlem Motifi olarak atandı. Bandolarda, özel ses tonunun nahoş olduğu bölümlerde, rolü ya yüksek tenorlu bir trombonda (alto tonunda) çalınır ya da daha sık olarak, düşük notalar yoksa flüt kornası kullanılır. Alto Trompetinin tınısı son derece spesifiktir, bu nedenle oldukça nadiren kullanılır ve hiçbir şekilde menzili aşağıya doğru genişletmek için kullanılmaz (bu çok pahalıdır ve ayrıca, tını bakımından farklı olduğu için uygunsuz içerikli müzikte iğrençtir. normal bir trompet). Son derece keskin, çok güçlü (bu, en güçlü ses çıkaran pirinç enstrümandır), inanılmaz derecede tutkulu, neredeyse kavurucu, tınısı kısmen alçak bir kadın sesinin (kontralto) tınısını anımsatıyor. Garip bir şekilde, yüksek perdede de kulağa hoş geliyor, bu yüzden bazı trompetçiler onun tınısını yalnızca özel bir harici planger sessiz (Ellingtonian) ve genişletilmiş vibrato için özel bir dudak yerleşimi kullanarak normal bir trompet üzerinde taklit ederler (bu yüzden çok nadir bir enstrüman haline geldi). Onun gücü gök gürültülüdür ve piyano en ince rehavetin nüanslarını sunar. Tını nedeniyle alanı sınırlıdır - trajik aşk sözleri, acıklı ünlemler, fırtınalı (hatta bazen ölümcül) tutkuların görüntüleri, kanla elde edilen neşenin yüceltilmesi. Genel olarak onun alanı dramatik (çoğunlukla aşk) şarkı sözleridir. Yürüyüşlerde ve valslerde kulağa komik ve çılgınca geliyordu.
  • Bas trompet B'de normal trompetten bir oktav daha düşük ve yazılı notalardan bir majör nota daha düşük ses çıkarır. Yaygın kullanımı öncelikle yapısı nedeniyle engellenmektedir, bu nedenle kayıt ve yapı olarak kendisine benzer bir enstrüman çalan tromboncu tarafından çalınmamaktadır. Ancak tını olarak tenor trombondan ve hatta trompetten çok farklıdır. Tınısı alto trompetinkinden bile daha spesifiktir ve değerli bir uygulama bulması onun için daha da zordur (bu, bu enstrümanın nadir olmasının ikinci nedenidir). Bas Trompet, Wagner'in emrine göre, ancak farklı akort ve şekillerde tasarlandı. Nibelung Yüzüğü döngüsünün operalarında hemen karakteristik bir tını olarak kullanıldı. Richard Strauss'un emriyle geliştirildi ve onun tarafından kullanıldı (modern biçim, bugüne kadar değişmedi). Sert ve korkunç tınısı, en trajik görüntülere, görkemli monologlara, uğursuz tantanalara, acı görüntülerine uygundur. Ses gücü tüm trombonlardan daha yüksektir, ancak alto trompetin veya hatta küçük trompetin gücüne ulaşmaz (ancak bas trompet normal soprano trompetinden daha güçlüdür). Pirinç bantlarda bas trompet bir tromboncu tarafından değil, bir tenorhorn oyuncusu tarafından çalınır (çünkü valf tekniğinde ustalaşması onun için daha kolaydır ve tenorhorn ile trombonun tessiturası benzerdir).

Repertuvar

Melodik dizeleri sınırsızca çalabilen kromatik trompetler 19. yüzyılın başlarına kadar ortaya çıkmamış olsa da, günümüzde küçük trompetle çalınan doğal çalgılar için yazılmış çok sayıda solo eser bulunmaktadır.

Solo besteler

Kromatik trompet

  • Joseph Haydn Es majör
  • Johann Hummel - E majörde trompet ve orkestra için konçerto (genellikle Es majörde çalınır)
  • Alexandra Pakhmutova - Trompet ve orkestra için konçerto (1955)
  • Albert Lortzing - Si majör trompet ve orkestra için Giriş ve Çeşitlemeler
  • George Enescu - Trompet ve piyano için “Efsane”
  • Sergey Vasilenko - Trompet ve Orkestra için Konçerto
  • Alexander Goedicke - Trompet ve Orkestra için Konçerto; Trompet ve piyano için konser etüdü
  • Malcolm Arnold - Trompet ve piyano için Fantasia
  • Alexander Harutyunyan - Trompet ve Orkestra As-dur için Konçerto
  • Mieczyslaw Weinberg - Trompet ve Orkestra için Konçerto
  • Paul Hindemith - trompet ve piyano için Sonat; Orkestra ile trompet ve fagot için konçerto
  • Henri Tomasi - Trompet ve Orkestra için Konçerto; Üç Parçalı
  • Boris Blacher - Küçük Trompet ve Orkestra için Konçerto
  • Alan Hovaness - trompet ve yaylı çalgılar orkestrası için “Aziz Gregory'nin Duası”; Trompet ve üflemeli çalgılar için “Geri Dön Terkedilmiş Köyleri Canlandırın” konseri
  • Rodion Shchedrin - Trompet ve Orkestra için Konçerto

Doğal boru

  • Johann Sebastian Bach - Fa majör Brandenburg Konçertosu No. 2
  • Michael Haydn - Re majör Konçertosu
  • Johann Molter - üç konser
  • Leopold Mozart - Konser
  • Georg Philipp Telemann - Re majör trompet ve yaylı çalgılar için konçerto
  • Giuseppe Torelli - Trompet ve yaylı çalgılar için Sonat Re majör

Orkestrada solo

  • Johann Sebastian Bach - Fa majör Brandenburg Konçertosu No. 2; Kütle h-minör; Noel Oratoryosu; Magnificat; D majör 3 numaralı orkestra için süit
  • Bela Bartok - Orkestra Konçertosu (bölüm I, II ve V)
  • Ludwig van Beethoven - Leonora Uvertürü No.2 ve No.3
  • Johannes Brahms - Akademik Şenlik Uvertürü; Senfoni No.2
  • Aaron Copland - "Sessiz Şehir" ve "Rodeo" baleleri
  • Claude Debussy - "Deniz"; "Kutlamalar"
  • George Gershwin - "Paris'te Bir Amerikalı"; Fa majör konseri (II bölüm)
  • Gustav Mahler - Senfoniler No. 1 (hareket I), No. 2 (hareket I, II, III, V), No. 3 (sahne dışı solo), No. 5 (hareket I, III, V)
  • Modest Mussorgsky (orkestrasını Maurice Ravel üstlendi) - Bir Sergiden Resimler (Yürüyüş, İki Yahudi)
  • Maurice Ravel - Sol majör Piyano Konçertosu (hareket I ve III)
  • Ottorino Respighi - senfonik süit "Roma'nın Pini" (bölüm I, II ve IV)
  • Nikolai Rimsky-Korsakov - “Şeherazade” süiti (bölüm III ve IV); İspanyolca capriccio (bölüm IV)
  • Alexander Scriabin - Senfoni No. 3 (“İlahi Şiir”); "Ecstasy Şiiri"; "Prometheus"
  • Dmitri Shostakovich - Piyano Konçertosu No. 1, c-moll (solo trompet ile)
  • Richard Strauss - “Alp Senfonisi”; senfonik şiirler "Don Juan" ve "Bir Kahramanın Hayatı"
  • Igor Stravinsky baleleri “Ateş Kuşu”, “Petruşka”, “Bahar Ayini”, “Bülbül” operası
  • Pyotr İlyiç Çaykovski - Senfoniler No. 4 (giriş), No. 5 (bölüm I ve IV) No. 6 (III hareket); İtalyan Capriccio (kornet), “Kuğu Gölü” balesi (Napoli dansı - kornet)
  • Giuseppe Verdi - "Aida" operası

Ayrıca bakınız

Notlar

Bağlantılar

  • // Brockhaus ve Efron'un Ansiklopedik Sözlüğü: 86 ciltte (82 cilt ve 4 ek cilt). - St.Petersburg. , 1890-1907.
  • . 27 Eylül 2007 tarihinde kaynağından arşivlendi.
  • Antik Dünya'dan 20. Yüzyıla. Arşivlendi
  • Boru düzenlemesi. 6 Şubat 2012 tarihinde kaynağından arşivlendi.

Müzikal nefesli çalgı trompeti, alto-soprano sicilinde ses üreten cihazların bir temsilcisidir. Benzer enstrümanlar arasında en yüksek sese sahip olanıdır. Trompet eski çağlardan beri kullanılmış, daha sonra sinyal olarak kullanılmıştır. Orkestraya 17. yüzyılda katıldı. Valf mekanizmasının icat edilmesinden sonra trompet, klasik müzik icra etmek için tam teşekküllü bir enstrüman rolünü oynar. Tını parlak ve parlaktır. Enstrüman, nefesli çalgılar ve senfoni orkestrasında, caz ve benzeri türlerde solo icracı olarak kullanılabilir.

Hikaye

Bu enstrüman en eskilerden biridir. Bu tür cihazların ilk sözü yaklaşık 3600 yıllık bir dönemde ortaya çıktı. Pek çok uygarlık, Eski Mısır, Eski Çin, Antik Yunan ve diğer kültürler, benzer boruları sinyal aracı olarak kullanmıştır. Yüzyıllar boyunca bu buluşun ana rolü buydu.

Orta Çağ'da ordunun mutlaka birbirinden oldukça uzakta bulunan diğer birimlere ses emirleri iletebilen trompetçileri vardı. O dönemde trompet (müzik aleti) işlevini tam olarak yerine getiremese de çalmak hâlâ elit bir sanattı. Bu beceride yalnızca özel olarak seçilmiş kişiler eğitildi. Sakin, savaş dışı zamanlarda trompetçiler tatillere ve şövalye turnuvalarına zorunlu katılımcılardı. Büyük şehirlerde, önemli kişilerin gelişini, günün saatindeki değişiklikleri, düşman birliklerinin ilerleyişini veya diğer önemli olayları işaret eden özel kule trompetçileri vardı.

Rönesans'ın ortaya çıkışından kısa bir süre önce, yeni teknolojiler daha gelişmiş müzik aletlerinin üretilmesini mümkün kıldı ve trompet orkestra performanslarında yer almaya başladı. Ayrıca trompetçiler klarino sanatını öğrendikten sonra çok daha ustalaştılar. Bu kelime diyatonik seslerin üfleme yoluyla iletilmesini ifade ediyordu. "Doğal borunun altın çağı" olarak rahatlıkla kabul edilebilir. Melodiyi her şeyin temeline koyan klasik ve romantik çağın başlangıcından itibaren doğal trompet, melodik çizgiler üretemez hale gelerek geri planda kalmıştır. Ve orkestralarda ölçeğin ana adımlarını icra etmek için yalnızca trompet kullanıldı.

Modern trompet

19. yüzyılın ortalarında valf mekanizmasına kavuşan müzik aleti, başlangıçta hak ettiği şöhreti bulamamıştı. Bunun nedeni seslerin çoğunun henüz saf tonlama olmaması ve aynı tınıya sahip olmamasıdır. Tınısı çok daha yumuşak ve teknik özellikleri daha mükemmel olduğu için üst sesin iletimi giderek kornete emanet edilmeye başlandı. Ancak yüzyılın başında trompetin tasarımı geliştirilince kornetler orkestradan ayrılmak zorunda kaldı. Sonunda trompet, bir orkestrada nefesli çalgıların ihtiyaç duyduğu tüm sesleri göstermeyi başardı. Şu anda daha önce kornetler için oluşturulan parçalar trompet tarafından icra ediliyor. Yazının ekinde fotoğrafı bulunan müzik aleti, en gelişmiş mekanizma sayesinde gamı ​​tam olarak yeniden üretmeyi başardı.

Bugün enstrüman orkestralarda ska türünde müzik icra etmek için ve ayrıca solo icracı olarak kullanılıyor.

Boru yapısı

Boru yapımında en çok kullanılan malzemeler bakır ve pirinçtir. Gümüş veya diğer metallerden yapılmış bir müzik aleti çok daha az yaygındır. Eski zamanlarda bile tek bir metal levhadan üretim yöntemi icat edildi.

Bu müzik aletinin ilginç bir şekli var. Eğrileri aslında sadece kompaktlık için olan, şekli nedeniyle boru olarak adlandırılan boru, sadece uzun bir borudur. Ağızlık hafif bir daralmaya sahipken zil genişliyor. Borunun ana uzunluğu silindiriktir. Tınının parlaklığına katkıda bulunan bu şekildir. Üretim sürecinde, zilin yalnızca uzunluğunu değil aynı zamanda doğru genişlemesini de doğru bir şekilde hesaplamak son derece önemlidir - bu, cihazın yapısını belirler. Ancak özü aynı kalıyor: Bu müzik aleti uzun bir borudan başka bir şey değil.

Bir oyun

Oyunun prensibi, bir valf mekanizması kullanılarak elde edilen dudakların konumunu ve hava sütununun uzunluğunu değiştirerek harmonik ünsüzler elde etmektir. Sesi bir ton, bir buçuk veya yarım ton düşürmeyi mümkün kılan üç valf kullanılır. Aynı anda birden fazla valfe basmak, enstrümanın ayarını üç tona düşürmenize olanak tanır. Bu şekilde kromatik skala elde edilir.

Ayarlamayı beş yarım ton düşürmeyi mümkün kılan dördüncü bir valfe sahip çeşitler vardır.

Çalma tekniği

Yüksek teknik çevikliğe sahip olan trompet, diyatonik pasajları, arpejleri vb. mükemmel bir şekilde icra eder. Nefes almak çok idareli bir şekilde harcanır, bu nedenle uzun ve parlak tınılı ifadeler gerçekleştirmek oldukça mümkündür.

Valf trilleri modern cihazlarda harika çalışıyor.

Çeşitler

En popüler tür, kendisi için yazılan notaların gösterdiğinden daha düşük bir ton sesi çıkaran Si-bemol trompettir. Şu anda notalar E minör oktavdan üçüncü oktava kadar yazılmaktadır ancak enstrümandan daha yüksek sesler çıkarmak hala mümkündür. Trompetin modern tasarımı, C akortunda Amerikalılar tarafından sevilen trompete son derece nadiren geçerek gerekli tüm tuşları çalmasını mümkün kılar.

Ayrıca bugünlerde daha önce çok yaygın olan üç tane daha var.

Alto trompet, yazılı notalardan neredeyse dörtte bir oranında daha düşük ses çıkaracak şekilde tasarlanmış bir müzik enstrümanıdır. Bu enstrüman düşük kayıtlı sesleri iletmek için gereklidir (örneğin - Rachmaninov'un Üçüncü Senfonisi). Ancak artık bu trompet nadiren kullanılıyor; çoğu zaman yerini flugelhorn alıyor.

Bas trompet, fotoğrafını herhangi bir müzik okulunda kolayca bulabileceğiniz ve normal bir trompetten bir oktav daha düşük ses çıkaran bir müzik enstrümanıdır. Aynı zamanda majör nona önerilen notlardan daha düşüktür. 20. yüzyılın ikinci yarısına kadar kullanıldı. Şimdi başarılı bir şekilde yapı, kayıt ve tını bakımından benzer bir trombonla değiştiriliyor.

Piccolo trompet. 19. yüzyılın sonlarında inşa edilen yapı, erken dönem müziğe olan ilgi sayesinde artık yeni bir popülerlik dalgası yaşıyor. B-flat tarzında kullanılırken, keskin tuşlar için A skalasına da ayarlanabilmektedir. Büyük bir boru gibi üç değil dört vanası var. Müzik aleti daha küçük bir ağızlıkla kullanılır ancak bu durum teknik çevikliği ve tınıyı etkiler.

Repertuvar

Melodik çizgileri kısıtlama olmaksızın çalabilen modern trompetler nispeten yeni olmasına rağmen, gerçek enstrümanlar için yaratılmış çok sayıda solo eser yazılmıştır. Bugün küçük (piccolo) trompetle icra ediliyorlar. Pek çok kişi trompet için yazdı: Haydn, Weinberg, Blacher, Shchedrin, Bach, Molter, Mozart, Beethoven, Brahms, Mahler, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov ve daha birçokları

Alto-soprano düzeni, üflemeli çalgılar arasında en yüksek sese sahip olanıdır.

Doğal trompet, antik çağlardan beri bir sinyal enstrümanı olarak kullanılmış ve 17. yüzyıldan itibaren orkestranın bir parçası haline gelmiştir. Valf mekanizmasının icadıyla trompet tam kromatik bir skalaya kavuştu ve 19. yüzyılın ortalarından itibaren tam teşekküllü bir klasik müzik enstrümanı haline geldi.

Enstrümanın parlak, parlak bir tınısı vardır ve solo enstrüman olarak senfoni ve pirinç orkestralarının yanı sıra caz ve diğer türlerde de kullanılır.

Tarih, köken

Trompet en eski müzik aletlerinden biridir. Bu türdeki en eski çalgılardan söz edilenlerin tarihi yaklaşık MÖ 3600'e kadar uzanmaktadır. e. Borular birçok medeniyette mevcuttu - Eski Mısır, Antik Yunanistan, Antik Çin vb.'de ve sinyal aracı olarak kullanılıyordu. Trompet, 17. yüzyıla kadar yüzyıllar boyunca bu rolü oynadı.

Orta Çağ'da trompetçiler ordunun zorunlu üyeleriydi; yalnızca bir sinyal kullanarak komutanın emrini uzakta bulunan ordunun diğer bölümlerine hızlı bir şekilde iletebilirlerdi. Trompet çalma sanatı "seçkin" olarak kabul ediliyordu; yalnızca özel olarak seçilmiş kişilere öğretiliyordu. Barış zamanında, şenlikli alaylarda, şövalye turnuvalarında trompetler çalınırdı; büyük şehirlerde, yüksek rütbeli bir kişinin gelişini, günün saatinin değiştiğini duyuran (böylece bir tür "kule" trompetçileri) pozisyonu vardı. saat), düşman ordusunun şehre yaklaşması ve diğer olaylar.

Orta Çağ ve Rönesans'ın başlangıcında boru üretim teknolojisinin gelişmesi sayesinde bu enstrümanlara olan ilgi önemli ölçüde arttı. Barok dönemde besteciler orkestraya trompet parçalarına yer vermeye başladılar. “Klarino” sanatına (üfleme yoluyla trompetin üst perdesinde diyatonik bir dizi çalma) sahip virtüöz sanatçılar ortaya çıktı. Barok dönem haklı olarak “doğal trompetin altın çağı” olarak adlandırılabilir. Temel prensibi melodi olan klasisizm ve romantizmin gelişiyle birlikte, melodik çizgileri icra edemeyen doğal trompetler arka planda kaybolur ve orkestralarda ölçeğin ana adımlarını icra etmek için yalnızca tutti'de kullanılır.

1830'larda icat edilen ve trompete kromatik bir skala kazandıran valf mekanizması, tüm kromatik seslerin tonlama açısından saf ve tını bakımından aynı olmaması nedeniyle ilk başta yaygın olarak kullanılmadı. O andan itibaren üflemeli çalgı grubunda üst ses giderek daha yumuşak tınılı ve teknik özellikleri daha gelişmiş, trompetle ilgili bir enstrümana emanet edilmeye başlandı. (trompetle birlikte) 20. yüzyılın başlarına kadar orkestranın kalıcı enstrümanlarıydı; enstrümanların tasarımındaki gelişmeler ve trompetçilerin becerilerinin geliştirilmesi, akıcılık ve tını sorununu pratik olarak ortadan kaldırdı ve kornetler orkestradan kayboldu. . Günümüzde kornetlerin orkestral kısımları, bazen orijinal bir enstrüman kullanılsa da, kural olarak trompet üzerinde icra edilmektedir.

Günümüzde trompet solo enstrüman olarak senfoni ve bandoların yanı sıra caz, funk, ska ve diğer türlerde yaygın olarak kullanılmaktadır.

Çeşitli türlerin seçkin solo trompetçileri arasında Maurice Andre, Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Timofey Dokshitser, Miles Davis, Wynton Marsalis, Sergei Nakaryakov, Georgy Orvid, Eddie Calvert yer alıyor.

Boru düzenlemesi

Borular pirinç veya bakırdan, daha az sıklıkla gümüş ve diğer metallerden yapılır. Zaten antik çağda, tek bir metal levhadan enstrüman yapma teknolojisi vardı.

Esasen boru, yalnızca kompaktlık sağlamak için bükülen uzun bir borudur. Ağızlıkta hafifçe daralır, çan kısmında genişler ve diğer bölgelerde silindirik bir şekle sahiptir. Trompete parlak tınısını veren de bu tüp şeklidir. Bir boru yaparken, hem borunun uzunluğunun hem de çanın genleşme derecesinin son derece doğru bir şekilde hesaplanması önemlidir - bu, aletin yapısını kökten etkiler.

Trompet çalmanın temel prensibi, bir valf mekanizması kullanılarak, enstrümandaki dudakların konumunu değiştirerek ve hava sütununun uzunluğunu değiştirerek harmonik ünsüzler elde etmektir. Trompet, sesi bir ton, bir yarım ton ve bir buçuk ton azaltan üç valf kullanır. İki veya üç valfe aynı anda basılması, cihazın genel skalasının üç tona düşürülmesini mümkün kılar. Böylece trompet kromatik bir skala kazanır.

Bazı trompet türlerinde (örneğin, pikolo trompet), akordu mükemmel bir dördüncü (beş yarım ton) kadar azaltan dördüncü bir valf (kuart valf) da vardır.

Trompet sağ elle kullanılan bir enstrümandır: çalarken sağ elle valflere basılır, sol el enstrümanı destekler.

Boru türleri

En yaygın trompet türü, yazılı notalarından bir ton daha düşük ses çıkaran Si bemollü (B'deki) trompettir. Amerikan orkestraları sıklıkla C'de (C'de), transpoze olmayan ve B'deki trompetten biraz daha parlak, açık bir sese sahip bir trompet kullanır. Kullanılan trompet sesinin gerçek ses seviyesi e (minör oktav E) ila c3 arasındadır. (üçüncü oktava kadar), modern müzikte ve cazda daha yüksek sesler çıkarmak mümkündür.

Notalar tiz nota anahtarıyla, genellikle tuş işaretleri olmadan, B'deki bir trompet için gerçek sesten bir ton daha yüksek ve C'deki bir trompet için gerçek sese uygun olarak yazılır. Valf mekanizmasının ortaya çıkmasından önce ve bir süre sonra. kelimenin tam anlamıyla mümkün olan her akortta borular vardı: D'de, Es'te, E'de, F'de, G'de ve A'da, bunların her biri müziğin belirli bir tonda çalınmasını kolaylaştırmayı amaçlıyordu. Trompetçilerin becerileri geliştikçe ve trompetin tasarımı geliştikçe bu kadar çok enstrümana olan ihtiyaç ortadan kalktı. Günümüzde tüm tonlarda müzik ya B'de trompetle ya da C'de trompetle çalınıyor.

Diğer boru türleri şunları içerir:

Alto trompet G veya F'de, yazılı notalardan mükemmel bir dördüncü veya beşinci daha düşük ses çıkarır ve düşük perdedeki sesleri çalmaya yöneliktir (Rachmaninov - Üçüncü Senfoni). Günümüzde son derece nadir olarak, payının temin edildiği işlerde kullanılmaktadır.

Bas trompet B'de normal trompetten bir oktav daha düşük ve yazılı notalardan bir majör nota daha düşük ses çıkarır. 20. yüzyılın ikinci yarısından itibaren kullanım dışı kalmış, günümüzde ses tonu, ses tonu ve yapı bakımından kendisine benzeyen bir çalgı üzerinde icra edilmektedir.

Piccolo trompet (küçük trompet). 19. yüzyılın sonunda geliştirilen çeşitlilik, erken dönem müziğe olan ilginin yeniden artması nedeniyle şu anda yeniden canlanıyor. B-flat akortta (B'de) kullanılır ve keskin tuşlar için A akorduna (A'da) ayarlanabilir. Normal bir borudan farklı olarak dört valfi vardır. Birçok trompetçi, küçük trompet için daha küçük bir ağızlık kullanır, ancak bu, enstrümanın tınısını ve teknik esnekliğini etkiler. Öne çıkan trompetçiler arasında Wynton Marsalis, Maurice Andre, Hawken Hardenberger yer alıyor.

Trompet çalma tekniği

Büyük teknik çevikliğiyle öne çıkan trompet, diatonik ve kromatik pasajları, basit ve kırık arpejleri vb. mükemmel bir şekilde icra eder. Trompatın nefes tüketimi nispeten azdır, bu nedenle legatoda geniş, parlak tınılar ve uzun melodik cümleler çalmak mümkündür.

Trompetteki staccato tekniği parlak ve hızlıdır (en aşırı notalar hariç). Tekli, ikili ve üçlü staccato son derece net bir şekilde elde edilir.

Çoğu valf trili modern trompetlerde iyi çalışır.

Trompet sesini kapat oldukça sık kullanıldığında, gerekirse sesin gücünü veya tınısını değiştirin. Klasik bir trompet için susturucu, zilin içine yerleştirilmiş, ahşap, karton veya plastikten yapılmış armut biçimli bir boşluktur. Böyle bir sessizliğe sahip piyano uzaktan ses efekti verir ve forte sesi sert ve tuhaftır. Caz trompetçileri her türlü ses efektini (hırıltılar, vıraklamalar vb.) yaratmak için çok çeşitli susturucuları kullanır.

Ünlü trompetçiler

André, Maurice
Arban, Jean-Baptiste
Brandt, Vasily Georgievich
Dokshitser, Timofey Aleksandroviç
Orvid, Georgy Antonoviç
Tabakov, Mikhail Innokentievich
Louis Armstrong
Baş döndürücü Gillespie
Miles Davis
Hakan Hardenberger

Video: Video + seste trompet

Bu videolar sayesinde enstrümanı tanıyabilir, üzerinde gerçek bir oyun izleyebilir, sesini dinleyebilir, tekniğin inceliklerini hissedebilirsiniz:

Satış araçları: nereden satın alınır/sipariş edilir?

Ansiklopedi henüz bu enstrümanı nereden satın alabileceğiniz veya sipariş edebileceğiniz konusunda bilgi içermiyor. Bunu değiştirebilirsiniz!

Temel bilgiler Viyola (althorn), saksafon ailesinden pirinç nefesli bir müzik aletidir. Oldukça donuk ve ifadesiz sesi nedeniyle viyolanın kullanım kapsamı, genellikle orta sesleri icra ettiği pirinç bantlarla sınırlıdır. Alto aralığı A'dan b1'e kadardır (A majör oktavın A'sı - birincinin B-bemol'ü). Video: Video + seste viyola (althorn) Bu videolar sayesinde


Temel bilgiler Korna (Almanca: waldhorn (orman kornası), İtalyanca: corno, İngilizce: fransız kornosu, Fransızca: cor), bas-tenor kaydının rüzgarlı pirinç müzik enstrümanıdır. Korna, senfoni ve nefesli orkestraların yanı sıra topluluk ve solo enstrüman olarak da kullanılır. Kökeni Fransız kornosu, bir av işaret kornasından gelmiş ve 17. yüzyılın ortalarında orkestraya girmiştir. 1830'lu yıllara kadar diğer bakırlar gibi


Temel bilgiler Helikon (Yunanca sarmaldan - bükülmüş, kavisli) en düşük sese sahip pirinç müzik aletidir. Helikon sadece askeri bandolarda kullanılır. Orduda kullanım için uygundur çünkü bir müzisyen, örneğin bir atın üzerinde otururken çalabilir - helikonun kavisli borusu sol omuza asılır ve oyuncunun elleri serbest kalır.


Temel bilgiler Korna (Alman kornasından - korna), tüm pirinç enstrümanların atası olan pirinç nefesli bir müzik aletidir. Korna cihazı bir trompeti andırıyor, ancak bir valf mekanizmasından yoksun, bu yüzden performans yetenekleri keskin bir şekilde sınırlı: Korna, notaları yalnızca harmonik ünsüzler içinde yeniden üretebilir. Borazan çalınırken sesin perdesi yalnızca kabartma kullanılarak ayarlanabilir.


Temel bilgiler Karnai, ses üretimi prensibine dayalı, pirinçle ilgili bir Özbek halk nefesli üflemeli müzik aletidir. İran, Tacikistan ve Özbekistan'da yaygın olarak dağıtılmaktadır. Karnai uzun, bazen iki metreyi aşan, genellikle bükülmemiş bir borudur. Perde ve tını olarak trombona yakındır. Karnai, askeri veya törensel sinyallerin performansıyla karakterize edilir. Enstrüman güçlü ve güçlü bir sese sahiptir. İÇİNDE


Temel bilgiler Kornet (İtalyan kornet - korna) veya kornet-a-piston (Fransız kornet a piston - pistonlu korna), trompeti andıran, ancak daha geniş ve daha kısa bir boruya sahip olan ve valflerle donatılmayan pirinç nefesli bir müzik aletidir. ama pistonlu. Tasarım, uygulama Kornetin gerçek ses aralığı, trompetin aralığıyla örtüşmektedir - e'den (küçük oktav E) c3'e


Temel bilgiler Posta kornası, bir postacının yaya veya at sırtında gelişini veya ayrılışını bildirmek için kullanılan, valfleri veya havalandırma delikleri olmayan, ağızlıklı, silindirik rüzgarlı bakır veya pirinç müzik aletidir ve uluslararası bir posta sembolü haline gelmiştir. Direk kornası pistonlu kornetin öncülüydü. Kökeni, tarihi Posta kornası, kornaya üfleyerek duyuru yapan kasapların (çobanların) kornasına kadar uzanır.


Temel bilgiler Saxhorn'lar geniş bir skalaya sahip pirinç müzik aletleri ailesidir. Bunlar, tüpün ağızlıktan zile doğru kademeli olarak genişlediği oval şekilli kromatik enstrümanlardır (çoğunlukla silindirik bir tüpe sahip olan geleneksel pirinç enstrümanların aksine). Saxhorn'lar 19. yüzyılın ikinci çeyreğinde Adolf Sax tarafından tasarlandı. Saksafonlar şunları içeren bir aile oluşturur: alto; tenor;


Temel bilgiler Yılan (Fransız yılanı - yılan), birçok modern nefesli çalgının atası olan eski bir pirinç müzik aletidir. Kavisli şekli nedeniyle adını almıştır. Tasarım Çansız konik delikli, genellikle 6 parmak delikli serpantin namlu deri ile kaplanmıştır. Yılan çeşitli malzemelerden yapılmıştır: ahşap, bakır, çinko. Modern pirinç ağızlıklara çok benzeyen bir ağızlığa sahipti


Temel bilgiler Trombon (İtalyan trombonu - büyük trompet), bas-tenor düzeninin pirinç nefesli bir müzik aletidir. Trombon 15. yüzyıldan beri bilinmektedir. Diğer pirinç enstrümanlardan, müzisyenin enstrümanda bulunan havanın hacmini değiştirdiği, böylece kromatik skalanın seslerini gerçekleştirme yeteneğini elde ettiği, özel hareketli U şeklinde bir tüp olan bir sahne arkasının varlığıyla farklılık gösterir ( trompet, korna ve


Nefesli çalgılar yapısı ve ses tonu bakımından diğer tüm çalgılardan çok farklı olup, tarih öncesi çağlardan bu yana tüm kültürlerin müziğinde ön plana çıkmıştır. Bu çalgıların sınıflandırılması, farklı türdeki nefesli çalgılar arasındaki ilişkiyi ve farklılıkları iyi bir şekilde yansıtmaktadır.

Nefesli çalgılar nasıl yapılır?

Bir nefesli çalgı belirli tipte bir rezonatörden (genellikle tüp şeklinde) oluşur. Bunlarda, çalgıcının nefesli çalgıya üflediği hava sütununda titreşimler meydana gelir ve bunun sonucunda ses yoğunlaşır.

Bir nefesli çalgının ses aralığı, rezonatörlerinin boyutuna göre belirlenir. Örneğin, kalın bir tüpün ürettiği ses düşüktür çünkü hava kanalının uzunluğu, hava akışının düşük frekanslı titreşimini destekler. Ve ince bir flütün sesi, aletin daha dar şekli ve buna bağlı olarak rezonatörün daha küçük hacmi nedeniyle yüksek olacaktır: bu koşullar altında, hava sütunu duvarlarına karşı daha sık titreşir, bu nedenle ses daha yüksek olur .

Hava enjeksiyonu hızlandırılarak, yani daha hızlı ve keskin bir hava akımı yaratılarak kolonun salınım frekansı arttırılabilir.

Üflemeli çalgıların sınıflandırılması

Nefesli çalgılar iki gruba ayrılır:

  • pirinç aletler;
  • nefesli çalgılar;
  • klavyeli üflemeli çalgılar.

Başlangıçta bu dağılım, belirli bir enstrümanın yapımında kullanılan malzemelerden kaynaklanıyordu, ancak daha sonra daha çok sesin bu enstrümandan çıkarılma şekliyle ilgili hale geldi. Zamanımızda yapılan aletlerin malzemesi bakır ve ahşapla sınırlı değildir ve çok çeşitli olabilir - metalden plastiğe, pirinçten cama, ancak bu aletler yine de yukarıdaki gruplardan birine atanacaktır.

Bunları çalarken hava sütununun uzunluğunu değiştirerek ses üretilir. Bu, alet üzerinde bulunan ve tam olarak bu deliklerin birbirinden uzaklığına bağlı olan özel delikler açılarak elde edilebilir.

Nefesli çalgılar iki alt gruba ayrılır: dudak ve kamış. Dağıtım, havanın cihaza nasıl üflendiğine bağlıdır.

İÇİNDE dudak hava, cihazın kafasında bulunan enine bir yarıktan üflenir: bu sayede hava akımı kesilir ve iç hava titreşimini arttırır.

Labial üflemeli çalgılar arasında borunun yanı sıra flüt ve çeşitleri de bulunmaktadır.

İÇİNDE kamış Enjeksiyon, hava sütununun titreşmesinin bir sonucu olarak, aletin üst kısmındaki ince bir plaka olan bir dil yardımıyla gerçekleşir.

Kamışlı üflemeli çalgılar şunları içerir: saksafon, klarnet, fagot ve çeşitlerinin yanı sıra balaban ve zurna gibi çalgılar.

Dudakların çalgı üzerindeki belirli konumu ve hava akımını üfleme kuvvetinin neden olduğu ses üretme yöntemi, çalgının pirinç nefesli bir çalgıya ait olup olmadığını belirler. Bu nefesli çalgılar önceleri pirinçten, daha sonra pirinçten, bazen de gümüşten yapılmıştır.

Pirinç enstrümanlar da alt gruplara ayrılmıştır.

tuhaflık kapak Enstrümanların özelliği, aslında oyuncunun parmaklarıyla kontrol ettiği üç veya dört valf ile donatılmış olmalarıdır. Enstrümanın uzunluğunu artırarak hava akımının uzunluğunu arttırmak ve dolayısıyla sesi azaltmak için bunlara ihtiyaç vardır. Bu, valfe bastığınızda, tüpte ilave bir taç açıldığında ve alet daha da uzatıldığında meydana gelir.

Valf aletleri şunları içerir: trompet, korna, tuba, saksafon ve diğerleri.

Ama şu anda doğal Nefesli çalgılarda hiçbir ek tüp yoktur: sesleri yalnızca doğal ölçekten çıkarırlar ve melodik çizgiler çalamazlar, bu nedenle 19. yüzyılın başında kullanılmaları pratikte durdurulmuştur. Bu alt grup borazan, tantana, av kornası ve benzeri çalgıları içerir.

U harfi şeklinde ek bir geri çekilebilir tüp denir. kulis, trombon gibi bir tür nefesli çalgıyı karakterize eder. Bu tüpün hareketi hava akışının uzunluğunu ve buna bağlı olarak sesin tonunu etkiler.

Klavye nefesli çalgılar

Bu sınıflandırmada ayrı olarak klavyeli nefesli çalgılar vardır. Onların özelliği, yapılarının kamış ve hareketli tüpler içermesidir - özel körükler yoluyla içlerine hava pompalanır.

Bunlar arasında iki alt grup vardır:

  • kamış - armoni, akordeon, melodika, düğme akordeon;
  • pnömatik - organ ve bazı türleri.

Bir senfoni orkestrasının üflemeli çalgıları

Flüt, fagot, obua, tuba, korno, trombon, klarnet ve trompet senfoni orkestrasının parçası olan nefesli müzik aletleridir. Bunlardan bazılarına bakalım.

Flüt

Başlangıçta flüt aslında tahtadan yapılmıştı, ancak daha sonra 19. yüzyılda gümüş bu enstrümanın ana malzemesi haline geldi. “Flüt” kelimesinin kökeni çok eskilere dayanır; daha sonra bu isim istisnasız tüm nefesli çalgılara uygulandı. Flütün prensip olarak en eski müzik enstrümanlarından biri olduğuna inanılıyor - bu enstrümanın ilk ataları yaklaşık 43 bin yıl önce ortaya çıktı.

Daha önce, müzisyenin önünde bir boru gibi tuttuğu uzunlamasına bir flüt vardı, ancak Barok sonrası dönemde bunun yerini, kolları yana doğru hareket ettirerek yan tarafta tutulan enine bir flüt aldı. . Çoğu insanın "flüt" kavramını duyduğunda hayal ettiği enine versiyondur. Bir senfoni orkestrasında öncelikle iki flüt kullanılır. Flüt en çok klasik eserlerde kullanılır. Diğer üflemeli çalgılar arasında, flütte ustalaşmak çoğu insan için en iyisidir ve flüt için notaları öğrenmek, piyano veya gitar için notaları öğrenmekten daha zor değildir.

Trombon

Trombon, yüzyıllarca varlığını sürdürdüğü halde hiçbir değişikliğe uğramayan, eski müzisyenlerin bildiği haliyle aynı kalan tek nefesli çalgıdır. Trombon transpoze olmayan tek enstrümandır, yani gerçek sesin perdesi, notaya alınmış sesin perdesi ile aynıdır. "Trombon" kelimesi genellikle tenor trombonu adı verilen bir çeşiti ifade eder. Alto ve bas trombonları da vardır ancak çok nadir kullanılırlar.

Bir senfoni orkestrasında genellikle üç trombon bulunur. Trombon en çok caz ve ska-punk gibi müzik türlerinde bulunur.

Obua

Obua, 18. yüzyıldaki görünümüne sahiptir. Antik çağlardan beri öncülleri aulos, zurna, gayda ve diğerleri gibi çalgılardı. Obua, insan sesine benzeyen melodik bir tını ile karakterize edilir. Kendisi konik bir şekle ve gövde üzerinde yirmi üç bakır nikel valf setine sahiptir.

Senfoni orkestrası iki obua içerir. Klasik ve Barok dönem eserleri bu enstrümanın ana repertuarını oluşturmaktadır.

Boru

Nefesli çalgılar arasında en yüksek sese sahip olan trompettir. Pirinç, bakır veya gümüş gibi malzemelerden yapılır. En eski çalgılardan biridir. Başlangıçta bir sinyal enstrümanı olarak kullanılmış, ancak 17. yüzyıldan itibaren senfoni orkestrasının bir unsuru haline gelmiştir.

Bir senfoni orkestrası üç trompet kullanır. Bu enstrüman çok çeşitli türlerde kullanılır: klasik, caz vb.

Tuba

Tuba, trompetin aksine, en düşük sese sahip elementtir. Ayrıca tuba, boyut ve ağırlık bakımından diğer tüm pirinç enstrümanları aşmaktadır. Bu nedenle, genellikle ayakta çalınır ve bu, diğer şeylerin yanı sıra, müzisyen için uygun fiziksel eğitim anlamına gelir. 19. yüzyıl Belçikalı Adolphe Sax'ın bir buluşudur. Trompet gibi tuba da bir valf enstrümanıdır.

Orkestra esas olarak tek bir tuba kullanır.

Herhangi bir nefesli çalgıyı çalmada az çok ciddi bir seviyeye, üç ila dört yıllık sistematik pratikle ulaşılabilir. Müzik için bir kulak geliştirmek, ilerlemeyi hızlandırmaya yardımcı olacaktır. Nefesli çalgıların öğrenilmesinin üflemeli çalgılara göre biraz daha kolay olduğu düşünülmektedir; ve öğrencilerin öğrenmesi en zor şeyler korna ve trombondur.

Küçük çocuklara nefesli çalgıların ne olduğunu video yardımıyla anlatmak daha kolay olacaktır. Sizi aşağıdaki videoyu izlemeye davet ediyoruz: